Dando início à sequência de posts sobre um dos maiores poetas da Língua Portuguesa - Fernando Pessoa - o primeiro heterônimo do autor a ser comentado será Alberto Caeiro. (acesse o primeiro post aqui).

       Como já havia comentado, heterônimos não seguem a mesma linha que os pseudônimos. Tal criação é evolvida por uma biografia e personalidade única para cada "personagem". Alberto Caeiro, por sua vez, é um dos mais conhecidos de Pessoa. Nasce no dia 16 de abril de 1889 em Lisboa e, em 1915, morre tuberculoso. Seu último poema é editado no dia de sua morte.

                                                                     

       Caeiro não se preocupava com a morte, pelo contrário, lidava com o assunto de maneira tranquila e despreocupada com as póstumas situações que o envolveria - ou não. No poema "Quando vier a primavera", é exaltada a indiferença com a sua passagem; entretanto, é nítida a relevância da natureza e da realidade sem misticismos.

Quando vier a Primavera,
Se eu já estiver morto,
As flores florirão da mesma maneira
E as árvores não serão menos verdes que na Primavera passada.
A realidade não precisa de mim.

Sinto uma alegria enorme
Ao pensar que a minha morte não tem importância nenhuma

Se soubesse que amanhã morria
E a Primavera era depois de amanhã,
Morreria contente, porque ela era depois de amanhã.
Se esse é o seu tempo, quando havia ela de vir senão no seu tempo?
Gosto que tudo seja real e que tudo esteja certo;
E gosto porque assim seria, mesmo que eu não gostasse.
Por isso, se morrer agora, morro contente,
Porque tudo é real e tudo está certo.

Podem rezar latim sobre o meu caixão, se quiserem.
Se quiserem, podem dançar e cantar à roda dele.
Não tenho preferências para quando já não puder ter preferências.
O que for, quando for, é que será o que é.

Alberto Caeiro, "Poemas inconjuntos"

É elas não terem sentido íntimo nenhum.
Não acredito em Deus porque nunca o vi.
Se ele quisesse que eu acreditasse nele,
Sem dúvida que viria falar comigo
E entraria pela minha porta dentro
Dizendo-me, Aqui estou!"

Se eu morrer de novo

Se eu morrer novo,

Sem poder publicar livro nenhum,

Sem ver a cara que têm os meus versos em letra impressa

Peço que, se se quiserem ralar por minha causa,

Que não se ralem.

Se assim aconteceu, assim está certo.

Mesmo que os meus versos nunca sejam impressos,

Eles lá terão a sua beleza, se forem belos.

Mas eles não podem ser belos e ficar por imprimir,

Porque as raízes podem estar debaixo da terra

Mas as flores florescem ao ar livre e à vista.

Tem que ser assim por força. Nada o pode impedir.

Se eu morrer muito novo, oiçam isto:

Nunca fui senão uma criança que brincava.

Fui gentio como o sol e a água,

De uma religião universal que só os homens não têm.

Fui feliz porque não pedi coisa nenhuma,

Nem procurei achar nada,

Nem achei que houvesse mais explicação

Que a palavra explicação não ter sentido nenhum.

Não desejei senão estar ao sol ou à chuva 

Ao sol quando havia sol

E à chuva quando estava chovendo

(E nunca a outra coisa),

Sentir calor e frio e vento,

E não ir mais longe.

Uma vez amei, julguei que me amariam,

Mas não fui amado.

Não fui amado pela única grande razão -

Porque não tinha que ser.

Consolei-me voltando ao sol e à chuva,

E sentando-me outra vez à porta de casa.

Os campos, afinal, não são tão verdes para os que são amados

Como para os que o não são.

Sentir é estar distraído.

Alberto Caeiro, "Poemas inconjuntos"

        Após o evento secreto que ocorreu nesse sábado (11), para o lançamento da obra “Precisava de Você” do escritor Pedro Guerra, entrevistamos o autor, que nos contou várias experiências literárias, sonhos e várias dicas sobre o novo livro. Pedro já conta com uma obra de sucesso no cenário caxiense, denominada “A Rainha Está Morta”. Agora, prepara-se para a chegada de seu mais recente trabalho, em junho, nas livrarias. Confere só a entrevista:

Conta pra gente, resumidamente, do que se trata o livro “Precisava de Você”.

       Precisava de Você se trata de um romance que não deu certo, e acredito que muitas pessoas já passaram por isso em suas vidas. Quem nos conta a história é Lola, que se utiliza de um caderno para relatar tudo o que viveu (e queria ter vivido) com Gabriel Vegas, o garoto mais desejado de Porto Tempestade. De um breve romance ao fim inesperado, Lola escreve a história e o que ela faz com o caderno é tão inesperado quanto o desfecho do livro.

De onde surgiu a ideia para a elaboração da trilha sonora “Metáfora”?

      Escrevi a música que seria a trilha sonora da história enquanto estava escrevendo o livro. Nisso, acabei trazendo a música pra dentro da trama e a envolvi - ela tinha a cara dos sentimentos da Lola. De uma demo mal gravada, eu e Rhaysa Santos (a intérprete da música) entramos em estúdio para gravar a música de modo profissional. E a surpresa é que não gravamos ela apenas em uma versão. Em breve, Metaphore chega por aí...

Como começou a sua relação com a literatura? Ela esteve sempre presente na sua vida?

        Sempre esteve no sentido do incentivo que partiu dos meus pais. Sempre tivemos bastante livros em casa e foi a minha mãe quem me comprou alguns exemplares quando eu surgi com esse sonho louco. Hoje, cultivo minha própria biblioteca. Na última contagem, tinha uns 500 livros. Não li todos, é claro, mas a maioria...

Tu percebeste alguma evolução - na tua escrita e maturidade - do primeiro livro para este?

       Muita! E eu sempre digo que isso é muito bacana. Ainda guardo textos e rabiscos antigos, assim como textos virtuais em blogs, e toda hora fico remexendo para fazer essa comparação. Acho fundamental - e até engraçado.

 Cite três autores favoritos.

       Difícil só três, porém não posso deixar de falar de Agatha Christie, que foi a minha primeira inspiração para tudo. Minha autora nacional favorita é Claudia Tajes, por seu humor irônico e sarcástico, o que eu amo. Gosto muito também de Harlan Coben e Stephen King. Ops, já foram 4...

Qual foi o livro que mais marcou sua vida?

       A Louca da Casa, a autobiografia de Rosa Montero. Ela é escritora e une ficção e não ficção em uma autobiografia, o que por si só já é demais. Foi um divisor de águas na minha carreira.

Se tu pudesses definir, com um neologismo, o teu estilo de escrita, qual seria?

       Vou falar duas. Eu já criei uma espécie de neologismo ao usar o slogan "ex-critor" em minha logomarca. Isso porque, de cara, as pessoas são atraídas pela brincadeira, e a minha intenção com isso é a de mostrar que não sou um escritor comum. Quem me conhece, sabe que eu gosto de ir um pouco além das páginas. Tem ex tanta coisa, por que não ex-critor?

       Mas, para definir o meu estilo de escrita em si, eu criaria... hm... inesperante. Uma junção de inesperado com inconstante. Isso porque sempre escrevo algo novo, não gosto de me repetir. E também porque sou muito inconstante: quando a ideia não vem, simplesmente não escrevo. E ir atrás dela é perseguir o nada. É preciso esperar que tudo venha até mim, naturalmente. Às vezes me questiono: sou escritor mesmo?! Porque parece que as frases, ideias, pensamentos, vêm tão prontos até mim, que eu apenas sou responsável por colocar isso no papel.

Quais são os sonhos, como escritor, que ainda não realizaste? 

        Meu sonho é sempre meu próximo livro. No momento, estou realizando o maior deles, que é o lançamento de Precisava de Você. Esse é um livro que está há 3 anos na minha cabeça e há 2 vem se desenvolvendo, então agora tem sido o momento de realmente lançar isso para o pessoal. Em breve, dou início a minha próxima escrita, e novamente preciso e pretendo me reinventar. A partir daí, esse será o meu próximo sonho.

        Gostou de saber um pouquinho mais sobre Pedro e quer ficar por dentro de todas as obras dele? Curte a página no Facebook!

       Eduardo Hughes Galeano é um dos grandes gênios da literatura da América Latina. Um homem politicamente de esquerda, foi exilado na Argentina após o golpe militar no Uruguai em 1973, e na Espanha em 1976. “O livro dos abraços” traz a realidade da vida do autor. Quase um aglomerado de memórias, a obra retrata frases, diálogos, momentos e reflexões de Galeano sobre os mais diversos temas da vida, incluindo a forte crítica ao capitalismo e aos regimes totalitários que assombraram a população e o fizeram temer pela sua vida durante quase uma década.

        “A tevê dispara imagens que reproduzem o sistema e as vozes que lhe fazem eco; e não há canto do mundo que ela não alcance. O planeta inteiro é um vasto subúrbio de Dallas. Nós comemos emoções importadas como se fossem salsichas em lata, enquanto os jovens filhos da televisão, treinados para contemplar a vida em vez de fazê-la, sacodem os ombros.

       Na América Latina, a liberdade de expressão consiste no direito ao resmungo em algum rádio ou em jornais de escassa circulação. Os livros não precisam ser proibidos pela polícia: os preços já os proíbem.”

       O livro se divide em pequenas histórias, de uma ou duas páginas, contadas de maneira sutilmente poética, porém com pesadas reflexões. Com ilustrações do próprio Galeano, torna-se pessoal e, como o título menciona, a impressão de ser abraçado pela obra não é mera coincidência. A valorização de momentos e a resiliência do autor, remetem a época do exílio e de suas andanças e vivências pelos países da América Latina, inclusive pelo Brasil. Apesar de seu título delicado, vale ressaltar que a história são memórias do autor que, por sua vez, não teve uma vida totalmente harmoniosa. 

“Os índios/2

A linguagem como traição: gritam carrascos para eles. No Equador, os carrascos chamam de carrascos as suas vítimas:

- Índios carrascos! gritam.

De cada três equatorianos, um é índio. Os outros dois cobram deles, todos os dias, a derrota histórica.

- Somos os vencidos. Ganharam a guerra. Nós perdemos por acreditar neles. Por isso - me diz Miguel, nascido no fundo da selva amazônica.

São tratados como os negros na África do Sul: os índios não podem entrar nos hotéis ou nos restaurantes.

- Na escola metiam a lenha em mim quando eu falava a nossa língua- me conta Lucho, nascido ao sul da serra.

- Meu pai me proibia de falar quechua. É pelo seu bem, me dizia - recorda Rosa, a mulher de Lucho.

Rosa e Lucho vivem em Quito. Estão acostumados a ouvir:

- Índio de merda.

Os índios são bobos, vagabundos, bêbados. Mas o sistema que os despreza, despreza o que ignora, porque ignora o que teme. Por trás da máscara do desprezo, aparece o pânico: estas vozes antigas, teimosamente vivas, o que dizem? O que dizem quando falam? O que dizem quando calam?”

       Dessa maneira, muitos são os relatos caliginosos; porém, sempre demonstram o inconformismo de Galeano. Entretanto, como já mencionado, existem trechos escritos de maneira linda e poética.

        Não nos provoca o riso o amor quando chega ao mais profundo de sua viagem, ao mais alto de seu vôo: no mais profundo, no mais alto, nos arranca gemidos e suspiros, vozes de dor, embora seja dor jubilosa, e pensando bem não há nada de estranho nisso, porque nascer é uma alegria que dói. Pequena morte, chamam na França a culminação do abraço, que ao quebrar-nos faz por juntarmo-nos, e perdendo-nos faz por nos encontrar e acabando conosco nos principia. Pequena morte, dizem; mas grande, muito grande haverá de ser, se ao nos matar nos nasce.”

        Concluindo, Galeano faz uma importante reflexão sobre a ausência de vínculos na sociedade, enfatizando o desmazelado governo. Entretanto, a fome de abraços, infelizmente, continua destruindo pessoas – em suas individualidades - e nações – na sua totalidade.      

“A fome/2

        Um sistema de desvinculo: Boi sozinho se lambe melhor..., O próximo, o outro, não é seu irmão, nem seu amante. O outro é um competidor, um inimigo, um obstáculo a ser vencido ou uma coisa a ser usada. O sistema, que não dá de comer, tampouco da de amar: condena muitos à fome de pão e muitos mais à fome de abraços.”

       A Maré tem como proposta dar algumas dicas literárias para os leitores do Vinte e Oito. Uma vez por semana, aqui no blog, postarei uma resenha ou alguma indicação de livros ou contos para enriquecer a estante de cada leitor! Hoje, a primeira indicação que trago é o maravilhoso e último livro do escritor já aposentado Philip Roth, “Nêmesis”. Como alguns de vocês já viram na descrição, curso Biomedicina pela Faculdade da Serra Gaúcha; então, nada melhor do que dar início aos trabalhos com um livro que retrata - de maneira absurdamente intensa - a epidemia de poliomielite nos Estados Unidos. 

      A história se passa no ano de 1944 em um bairro essencialmente judeu, em Newark, nos Estados Unidos. O protagonista é Eugene Cantor, um jovem de 23 anos que leciona Educação Física para crianças e adolescentes. Em plena Segunda Guerra Mundial, Senhor Cantor – como era chamado pelas crianças- se viu impotente, ao saber que não serviria nos confrontos, devido a sua miopia. Em uma vida marcada pela ausência dos pais e morte do avô, Eugene se encontra em duas rotinas: cuidados com a avó e as crianças. 

       Como fator determinante para o início das frustrações do personagem, um grupo aparece no colégio e cospe no chão, ameaçando a todos com uma doença terrível. Logo depois, vários alunos contraem poliomielite. Nos primeiros surtos da doença, não havia o conhecimento sobre as especificidades da patologia, como, por exemplo, a forma de contágio e muitas foram as teorias durante a narrativa. Aos poucos, crianças próximas de Cantor, ficam paralisadas e, logo após, morrem. Marcia, namorada do professor, convida-o para se afastar de sua cidade. Sentindo-se responsável pela morte dos jovens e culpado por deixar sua avó, Eugene se depara com três guerras: a que estava paralisando e matando seus alunos, a que estava aniquilando seus amigos em batalhas e a mais importante: a que o afligia em sua integridade mais básica, a de ser humano incapaz de controlar a morte.

      O título da obra já induz uma provocação no leitor. Heródoto atribuiu à “Nêmesis”, o sentido de vingança e castigo, que poderia ser facilmente relacionado com o papel de Eugene na narrativa. Seria esse o castigo por ter deixado suas crianças à mercê de uma “doença terrível”? E a indagação sobre o papel de Deus nos acontecimentos: “O que é que Ele estava tentando provar? Que precisamos ter aleijados na Terra?”, evidencia a tensão na qual esteve presente. 

      Cantor demonstra, de forma primorosa, a impotência dos homens quanto à única certeza da existência: a morte iminente. A mortalidade e impotência como objeto de reflexão deixa um tom provocativo que, como Roth afirmou, demonstrava o medo da população diante de um governo fascista – e a ideia deste. Uma comunidade ameaçada pela poliomielite e pela Guerra. Duas facetas de uma realidade assustadora, em que há coisas no universo que podem matar e aleijar – e não há nada que se possa fazer. Um livro com uma pitada autobiográfica e o encerramento brilhante da carreira de um escritor genial.

Encerrando o post de hoje, deixo com vocês um recorte sobre a morte para Espinosa: 

      “Quando você vê uma pessoa no velório, o que você vê ali é o que sobrou de um conjunto interminável de momentos em que o mundo entristeceu; uma trajetória ininterrupta de tristezas, concentradas e condensadas em um instante cadavérico. É a vitória definitiva do desencontro com o mundo, do desamor, da tristeza. A vitória definitiva de um mundo que muito mais lesionou do que alegrou. Vitória inexorável, necessária; triunfo estatístico do mal sobre o bem. Assimetria do mal e do bem. Porque, numa vida em que o orgasmo dura 5 segundos, e uma enxaqueca 5 horas, você deve imaginar que tipo de luta você está lutando: uma luta em que a chance de perder é de 100%. A assimetria entre o bem e o mal tem como placar final o cemitério. É a revelação de que a probabilidade de o mundo te entristecer e te apequenar a energia é infinitamente maior que a probabilidade de ele fazer o efeito inverso.”

     Você já ouviu falar sobre o projeto "Maré Literária?". As estudantes caxienses Larissa Subtil e Maria Luisa Loreto pesquisaram e puderam observar a atual situação, muitas vezes precária, de algumas escolas e abrigos em relação à leitura. Percebendo a gravidade do problema, resolveram tomar uma atitude básica: coleta de livros para distribuição.